El origen de... los dibujos animados (parte dos)

La semana pasada en la primera parte del origen de los dibujos animados, hablamos de la animación en Japón y los cambios que sufrió a través de los años. En esta segunda parte, tal como les prometimos, hablaremos de la animación occidental, específicamente de la Norteamericana, la cual tuvo un desarrollo mayor en la industria respecto a Europa. Pero antes que todo, hablaremos como corresponde sobre la historia de la animación, y de cómo una secuencia de imágenes pasó a ser una animación tal como la conocemos hoy en día.
Los seres humanos siempre hemos dibujado: en cuevas se ha encontrado evidencia de dibujos procedentes de la era paleolítica, en donde se han representado distintas situaciones de la vida cotidiana mediante secuencias de imágenes. Como en ese entonces no se conocía el concepto de animación y solo habían dibujos estáticos, y la gente representaba el movimiento y/o alguna actividad mediante una secuencia de dibujos.
A pesar que la intención de representar el movimiento viene desde hace mucho tiempo, no existía en ese entonces la tecnología ni el equipamiento para animar, por lo cual estos dibujos son solo la primera idea de lo que es la animación.

Inicio de la animación

A medida que los años pasaban, nuevas cosas se descubrían y se inventaban. En el 180 a.C. en China se inventa el zootropo, consistente en una lámpara hecha con papel trasluciente, en el cual se dibujaba una secuencia de imágenes. Ésta debía colgarse y hacerse girar a una determinada velocidad, dando la impresión de que los dibujos se movían por sí solos.
El zootropo moderno fue luego introducido en 1834 por William George Horner. Esencialmente está hecho de un cilindro con orificios verticales por donde la gente ve hacia el interior del cilindro, en donde hay una secuencia de imágenes y que al hacer rotar el cilindro, da la impresión de que los dibujos se estuviesen moviendo.

Posteriormente en 1824 aparece el taumatropo, un sistema que usaba papel y cuerdas, en donde uno al tirar las cuerdas hacia avanzar y retroceder una hoja. Si esto se hacía rápidamente se lograba una animación de 2 imágenes.
En 1831 aparece el predecesor del zootropo, el fenaquistiscopio (podría ser hasta un trabalenguas) inventado simultáneamente por Joseph Plateau y Simon von Stampfer. Básicamente utiliza el mismo principio de dibujar una secuencia de imágenes y luego a través de un visor, se veía como las imágenes se movían al hacer girar un disco.
Y aunque no lo crean no es hasta 1868 que logran representar una animación mediante la clásica técnica de dibujar una secuencia de imágenes en una pila de hojas,  y que después al pasar el dedo por el borde de las hojas, se ve como si los dibujos se estuviesen moviendo.

Y ya para 1877 el científico francés Charles-Émile Reynaud crea el praxinoscopio que vendría siendo casi lo mismo que el zootropo, con la diferencia que en vez de mirar a través de las ranuras, este tenía un visor, en donde se reflejaba la animación debido a que adentro se disponían espejos.

Animación Tradicional

Ya para inicios de los 1900 diversos animadores fueron apareciendo tanto en Europa como Estados Unidos, destacando particularmente al norteamericano Winsow McCay que en 1914 realizo la animación llamada Gertie el dinosaurio. Ya de ahí en adelante la industria se fue masificando poco a poco, en donde nuevas técnicas fueron apareciendo, como la clásica mediante un papel semi trasparente llamado “cel” (parecido al papel diamante) en donde el dibujante, en un rack de estas hojas, iba dibujando y pintando una a una las escenas que compondrían luego la secuencia. Luego estas se escaneaban y formaban en conjunto una animación. Actualmente el sistema es muy parecido pero existe la opción de pintar mediante el uso de un computador, como también hacer el dibujo mediante una tableta en vez de utilizar una hoja.

Dibujos animados norteamericanos

Sin duda el personaje más antiguo y conocido incluso hoy en día, de los dibujos animados es Félix el Gato, el cual hizo su primera aparición en 1919, luego el siguiente personaje importante que le siguió fue Mickey Mouse en 1928. La característica de estos dos dibujos es que para ese entonces aun no existía el doblaje, por lo cual todos los dibujos animados eran sin voces, apoyados sólo en la música.
De 1928 hasta 1960 se consideran los “años dorados” de la animación norteamericana, donde grandes personajes hicieron aparición por primera vez, como también grandes compañías ejercieron una batalla campal por ofrecer la mayor diversidad y entretención con sus dibujos.
Empresas como Disney, MGM, Hanna Barbera y Warner Bros se crearon en esta época, dando vida a personajes memorables como: Mickey Mouse, Bugs Bunny, El Pato Donald, Popeye, Betty Boop, El Pájaro Loco, Mr. Magoo, Tom y Jerry, y las primeras películas largas, como Blanca Nieves (1937), Pinocho (1940), Dumbo (1941) y Bambi (1942).
El gran cambio ocurrió a fines de esta era cuando la televisión ganó popularidad, provocando que todos estos dibujos animados que daban en el cine, fuesen migrando poco a poco hacia la TV. Para esa misma época, MGM tuvo que cerrar su área de animación, debido a que Tex Avery (dibujante del Gato Félix) dejó la compañía.

Ya en la nueva era de la animación por TV, las compañías dibujantes vieron el potencial de transmitir a una mayor cantidad de gente sus dibujos, por lo cual invadieron la parrilla televisiva con animaciones como: Hucleberry Hound, Los Picapiedras, Johnny Quest, Los Supersónicos, Don Gato, Scooby Doo, Los Aristogatos, Winnie the Pooh, El Oso Yogui, La Hormiga Atómica, Maguilla el Gorilla, y un sinfín de otros más. En Europa, animaciones como Los Pitufos (de origen belga) y derivaciones de cómics como Tintin y Ásterix (de Bélgica y Francia respectivamente) también se volvieron populares.
Con esta invasión de dibujos animados, Hanna Barbera se volvió la productora más grande del sector en esa época. Para la década de los ‘70, mantuvieron la misma idea de llenar de dibujos animados. Los destacados de este periodo fueron Hong Kong Phooey, La Familia Adams, Los Súper Amigos y Josie and the Pussycats.

La época de los 80 fue dominada por dibujos animados originados por juguetes para  niños, en donde Hanna Barbera supo aprovechar esta idea de darles vida a los juguetes favoritos de los niños, con dibujos animados como Las Tortugas Ninjas, GI Joe, Transformers, Mi Pequeño Pony, He-Man hasta incluso Pac Man.
Ya de ahí en adelante, para fines de los 80 e inicios de los 90, Hanna Barbera se transformó en Cartoon Network, dando inicio a una nueva era de animación, en donde en un sólo canal se transmitía las 24 horas al día dibujos animados, creados por ellos mismos. Otros como Warner no tenían un propio canal, pero de todas maneras siguieron creando nuevas ideas (Batman series animadas, Tiny Toons, entre otros).
Aun podría seguir nombrando muchos dibujos animados que aparecieron en los ‘90, pero probablemente lo más importante ocurrido en cuanto a animación en esta época fue el inicio del uso de la animación 3D por computadora, con el notable ejemplo de Toy Story, que en 1995 se convirtió en la primera película en usar únicamente gráficos 3D en su producción. Siguiendo este estilo hemos visto los trabajos de Pixar y Dreamworks en los últimos años.
También, no quería dejar de lado la aparición de un nuevo concepto de dibujos animados para adultos y no para niños, que se creó a inicios de los ‘90, y que creció gracias a Los Simpsons, por el cual existen hoy shows como, Ren and Stimpy, South Park y Family Guy.
Finalmente puedo decir que tanto Homero Simpson como Goku son los personajes que marcarán esta era de dibujos animados, uno por el lado occidental y el otro por el lado oriental. Actualmente hay varios dibujos que están tratando de ganarse este título pero a mi gusto desde que aparecieron Los Simpsons y Dragon Ball, aún no ha aparecido un digno sucesor para dar fin a esta era y empezar con una nueva.




Fuente:

FW Interviú: Rodrigo Icaran, el CEO de 14 años

Con cara de CEO

Rodrigo Icaran tiene 14 años, está en Iº Medio en el colegio Andrée, y es CEO de su propia compañía. Su socio y Chief Operating Officer (COO), Mario Vera, tiene 15. Entre los dos fundaron FollowHost, una empresa de hosting y diseño de webs enfocada a Pymes, que atiende a unos 20 clientes en este momento.
La empresa la fundaron en octubre de 2010, y no hay ningún socio adulto en la compañía. Rodrigo, que en su tiempo libre se entrena para ser árbitro, incluso ya había vendido una empresa de hosting antes de FollowHost, llamada WiiHost, en 2009 por US$ 100. No es una cantidad muy grande, pero es más dinero del que tenía yo a los 12 años.
- ¿Cómo partieron con la idea?
Se me ocurrió porque creo sitios webs desde los 7 años, y siempre dependía de un web hosting, que me proveía el alojamiento. Después de 4 años de alojarme en diversas empresas, pensé, ¿por qué no hago esto yo?
- ¿Cómo lo haces con el colegio?
Bueno ahora deberia estar estudiando matemáticas para la prueba, jajaja. Le dedicamos como 2 horas diarias a trabajar, a veces en el fin de semana un poco más. Pero depende de la carga que tenga en el colegio.

- ¿Qué te dicen los compañeros de curso?
Son preguntas de todos los días: ¿cuánto ganas mensualmente? ¿me puedes dar trabajo en tu empresa? ¿cómo se crea una página web? ¿cómo aprendiste todo lo que sabes ahora? Además, siempre que hay un problema relacionado con informática o negocios soy al primero que le preguntan.
- ¿Y cuánto ganas mensualmente?
Es variable, ha meses que ganamos CLP$80.000, otros hasta CLP$250.000. El servicio de hosting no da mucho, lo que más da es el desarrollo web y eso varía. Estamos viendo en el futuro la posibilidad de entregar servicios de reseller, VPS y servidores dedicados.
- Si no tienen un socio adulto, ¿cómo hacen las transacciones bancarias para que les paguen el trabajo?
Principalmente utilizamos Paypal y DineroMail como método de pago, pero en el caso de que el cliente desee con pagar mediante un banco, yo y mi socio contamos con Cuenta Rut para recibir los pagos (se puede sacar desde los 14 en los hombres y desde los 12 en las mujeres).
- ¿En qué lenguajes hacen desarrollo?
Actualmente hacemos desarrollo en HTML y PHP, pero últimamente nos hemos estado enfocando principalmente en utilizar WordPress como plataforma de administración de contenidos, ya que así, los clientes pueden actualizar ellos mismos sus sitios web.
- ¿Qué dicen los clientes cuando se enteran que el CEO tiene 14 años?
Muy pocos se han enterado, pero los que se enteran, simplemente se sorprenden y a pesar de mi corta edad, quedan satisfechos por el trabajo realizado o el servicio entregado.
- ¿Qué esperas de la empresa? ¿Quieres seguir con un trabajo como este cuando seas más grande?
Espero que siga creciendo en masa porque hemos demostrado seriedad para trabajar, un servicio eficiente y un gran servicio de asistencia y soporte técnico. Me encanta el rubro del webhosting, aunque sea un rubro muy competitivo ya que hay miles de empresas en el mundo y algunas como HostGator y Godaddy que son gigantes. Eespero seguir trabajando en este cuando sea más grande.
- ¿Hay algún emprendedor al que admires?
Admiro varios pero los que más admiro son: Leo Prieto, Mark Zuckerberg y Jack Dorsey. Principalmente debido a que los tres comenzaron con proyectos muy originales y los tres partieron de la nada misma a transformarse en tremendos proyectos.

Fuente: http://www.fayerwayer.com

Google celebra la llegada del invierno con su nuevo doodle

El buscador líder de internet recibe el comienzo de la estación más fría del año con un diseño del reconocido artista japonés Takashi Murakami

Como ya es habitual, Google vuelve a modificar su logo en la página inicial del buscador y ésta vez conmemora el comienzo del solsticio del invierno, que marca el inicio de la temporada invernal en los países del hemisferio sur
En esta oportunidad, el diseño fue realizado por el artista japonés multimedia (esta vez en su faceta más conocida, la de dibujante) Takashi Murakami, con un floreado y gélido Google en el que se destacan sonrientes flores, un niño con orejas de conejo y el siempre presente alterego de Murakami, "Mr Dob" (el personaje a la derecha con tres ojos).
A su vez, para los países del hemisferio norte, el logo, también realizado por Murakami, conmemora el primer día del verano, con un logo multicolor en el que predominan los colores cálidos.
Murakami, de 48 años, es uno de los artistas visuales contemporáneos más prestigiosos y en el año 2008 la revista Time lo incluyó en su lista de las "100 personas más influyentes del mundo", siendo uno de los pocos en su campo en la historia de la revista en conseguir esa distinción.

Fuente: http://www.infobae.com

El origen de... los huevos de pascua informáticos

(cc) StSaling

Este domingo, probablemente varios de ustedes irán en busca de huevitos de Pascua de chocolate. Se trata de una tradición que comenzó en antiguas religiones nórdicas que celebraban de esta manera la llegada de la primavera (en el hemisferio norte). Los huevos simbolizaban el renacimiento de la vida y la fertilidad – lo mismo que los conejos – por lo que eran símbolos para esta época del año. Con el correr del tiempo la tradición fue adoptada por los cristianos y se hizo calzar la celebración con la conmemoración de la resurrección de Jesús. Y muchos años después, la idea de esconder sorpresas en huevos fue adoptada por programadores para incluir “sorpresas” en sus programas.
En realidad este tipo de “huevos” informáticos están inspirados en la tradicional búsqueda de huevitos que se realizaba en varios países de Europa y en Rusia, donde eran famosísimos los huevos incrustados con joyas elaborados por Carl Fabergé, que contenían sorpresas escondidas adentro. Así, la idea es que los usuarios hagan una cacería dentro de los programas, sitios web, videojuegos o películas en busca de la sorpresa escondida.
Se dice que el primer huevo de pascua informático apareció en un juego de Atari llamado Adventure, donde el programador Warren Robinet escondió un mensaje secreto.

Un mensaje aventurado

Adventure, lanzado en 1979, es considerado el primer videojuego de acción, donde el protagonista debía encontrar un cáliz encantado y devolverlo al Castillo Dorado. Como el desarrollo gráfico estaba en pañales, el jugador era representado por un cuadrado, mientras los escenarios consistían en laberintos, castillos y muchas habitaciones (hechas de cuadrados).
Estaba inspirado en un juego anterior que sólo usaba texto (había que imaginarse los escenarios), llamado Colossal Cave Adventure. El desafío de Robinet fue crear la interfaz gráfica para este juego, que incluía la búsqueda de llaves para abrir puertas, espadas y monstruos como dragones y murciélagos.
Atari, sin embargo, no quiso darle los créditos a los diseñadores y programadores al lanzar el videojuego. Enojado por no poder firmar su creación, Robinet incluyó en el programa un mensaje escondido que lo identificaba como el creador, realizando de paso el Easter Egg más antiguo del que hay registro en un videojuego.

"Creado por Warren Robinet" era el mensaje escondido. El cuadrado de la izquierda era el jugador.

El juego se convirtió en un éxito y vendió más de un millón de copias, convirtiéndose en el séptimo juego más vendido para Atari 2600.
Un joven de 15 años de Salt Lake City en Estados Unidos fue el primero en reportar haber encontrado el mensaje. Para llegar a él había que entrar en una cámara oculta en las catacumbas del castillo negro, donde había un objeto llamado “punto gris”, consistente en un pixel gris. Uno debía hacer chocar al jugador contra el muro para “tomar” el punto. Luego había que llevar el punto gris hasta el final de un pasillo dentro del castillo dorado, donde se abría una puerta hasta otra habitación que contenía el mensaje “creado por Warren Robinet”.
Cuando se encontró con esto, el chico de 15 años escribió a Atari preguntando de qué se trataba el asunto. Quizás qué habrán pensado en la compañía cuando se toparon con el mensaje. “Pensé que (Atari) lo retiraría, ya que para entonces yo ya no trabajaba ahí. Pero ya que hacer una nueva máscara de ROM costaba US$10.000, nunca lo sacaron. El líder de la división de juegos de ese tiempo se refirió a la sorpresa escondida como un “huevo de pascua”. Pensó que tener huevos de pascua agregaba valor a los juegos”, explicó Robinet en una entrevista años después.
De ahí en adelante, el término se popularizó para llamar así a las sorpresas contenidas dentro de software.
Aunque Robinet tiene el crédito de ser el primero, hay algunas evidencias anteriores de “huevos de pascua”. Por ejemplo, algunos sistemas operativos basados en Unix incluían como respuesta al comando “haz el amor” con “y no la guerra” en 1971.
La práctica fue volviéndose mucho más elaborada más adelante, con los desarrolladores incluyendo sus nombres en partes del software, haciendo llamados políticos, haciendo sonar canciones o desplegando imágenes. Windows incluyó easter eggs en todas sus versiones anteriores a XP (había que ponerse serios en algún momento) y Office 97 llegó a tener un simulador de vuelo escondido en Excel y un Pinball en Word.
Hoy en día también se suele incluir estas sorpresas en diversos medios, ya sea dentro de los programas o en el mismo hardware. Si quieres ver un poco más al respecto puedes revisar una lista de 8 grandes huevos de pascua aquí.
¿Qué huevos de pascua son los que más recuerdas?

Fuente: http://www.fayerwayer.com

Apple se queda sin iones de litio para sus baterías

Apple se enfrenta a la escasez de suministros de las baterías de iones de litio utilizadas en sus populares iPod. El problema es que Kureha Corp, la empresa dedicada al suministro del polímero fundamental en el desarrollo de las baterías, no puede hacer frente a la demanda.
   Kureha, que tiene una participación del 70% del mercado mundial de un polímero fundamental utilizado en las baterías de iones de litio, tuvo que cerrar su fábrica de Iwaki, cerca del epicentro del terremoto de Japón, después del desastre del pasado 11 de marzo. Es el único lugar donde Kureha desarrolla este polímero en particular.
   El director ejecutivo de Kureha, Takao Iwasaki, ha dicho en unas declaraciones recogidas por The Wall Street Journal, que este desastre natural de Japón "podría acelerar los planes de la compañía de trasladar su producción  al extranjero". Ha asegurado que para una compañía como Kureha, "esta es la única manera de sobrevivir".
   El polímero que elabora Kureha está hecho a partir de una resina conocida como el fluoruro de polivinilideno, o PVDF, que se utiliza como aglutinante en las baterías de iones de litio. La fábrica de Iwaki ha estado cerrada desde el terremoto, y la compañía no está segura de "cuándo se pondrá en marcha otra vez", según Iwakasi.
   Kureha actualmente tiene fábricas en los EE.UU., China y Vietnam, aunque no producen PVDF, según The Wall Street Journal. La compañía ha señalado que aún "no puede cuantificar" el impacto financiero del cierre de la planta. El señor Iwasaki ha dicho que el seguro de la empresa "no cubre la pérdida de ingresos" de la compañía debido al cierre. Para algunos productos, Kureha tiene un valor aproximado de dos meses de inventario, aunque estos suministros "están disminuyendo rápidamente".
   Así mismo, Iwasaki ha hecho un llamamiento a sus trabajadores ante la catástrofe del pasado 11 de marzo: "No se puede huir", debemos creer en la información del gobierno y apoyar a las comunidades locales. Tenemos que actuar con valentía."

Fuente: http://www.europapress.es

Concepto de intersección que saca electricidad del movimiento en la calle

Ian Jaye, Jovan Popovic y Patrick Houin, un grupo de estudiantes universitarios, idearon este concepto de una intersección de calles que saca toda su electricidad para postes y semáforos del movimiento de la gente en las calles, tanto automóviles como peatones.
El concepto se basa en la piezoelectricidad, una tecnología creada hace más de 100 años que convierte las vibraciones en electricidad.
Bajo este concepto, las intersecciones tendrían tres capas. Primero, una demarcación azul de los cruces. Más abajo estaría una capa de caucho muy gruesa, y debajo de ella estarían las placas piezoeléctricas. Estas placas captarían la vibración de autos y peatones, la convertirían en electricidad y la almacenarían en baterías debajo de los postes
También unificaron los postes de luz, semáforos y cámaras de seguridad bajo una misma estructura con una sola batería. En esquinas opuestas diagonalmente habría dos postes. Estos tendrían luces de LED de baja energía, además de un sensor de luz que indicaría cuándo tienen que prenderse. Entre los dos postes habría un cable, del que colgaría un solo semáforo para toda la intersección, que tendría cuatro lados, también con LEDs, en un diseño de aluminio y plexiglass anti-reflejo. Además, en cada poste habría una cámara, puesta en un anillo, permitiendo una vista de 360º.

Estos conceptos siempre se ven atractivos. Ojalá que algún país se interese en implementarlos en alguna parte, para ver qué tan bien funcionan en la vida real.


Fuente:  http://www.fayerwayer.com

Tiene 13 años y cursa tres carreras universitarias

Kouichi Cruz asegura que está acostumbrado a estudiar con compañeros mayores que él.

Kouichi Cruz tiene 13 años pero su nombre –que significa "brillante único" en japonés- no es lo único que lo distingue de los otros chicos de su edad en la provincia argentina de Córdoba.
A los cuatro años, un test de inteligencia determinó que era un "superdotado", como califica la Organización Mundial de la Salud a todo aquel que tiene un coeficiente intelectual mayor a 130. Kouichi tenía un CI de 145.
Desde entonces, es conocido como "un niño genio" y ha ganado fama gracias a una aparición en un popular programa de entretenimientos de la televisión argentina.

Siempre tengo dudas, pero las presiones que ha tenido desde chico las ha superado sin problemas

Alejandra Pérez, tía de Kouichi

Recientemente, el mayor diario del país, Clarín, lo entrevistó para dar cuenta de un nuevo desafío en su vida: este año, Kouichi comenzó la universidad. Y, como si eso no fuera suficiente para un chico con 13 años recién cumplidos, decidió estudiar tres carreras a la vez.
"Voy a hacer una licenciatura en Ciencias de la Computación, Ingeniería en Computación y Economía", le cuenta, orgulloso, a BBC Mundo, a pocos días de haber comenzado las clases.
A él, cursar con alumnos mucho más grandes no le resulta intimidante.
"Ya estoy acostumbrado", explica.
clic ¿Existe un genio en cada uno de nosotros?

Pequeño con sueños grandes

En 2010 Kouichi se graduó de la secundaria con un promedio de 9. El máximo es 10.
Su plan ahora es terminar la universidad, hacer un posgrado y luego dedicarse a los negocios.

Los padres de Kouichi viven en 

España. Habla con ellos varias

veces al día.

"Kouichi quiere instalar su propia empresa de software", le dice a BBC Mundo su tía, Alejandra Pérez Lucero, quien junto con su marido cría al niño desde hace cinco años, ya que sus padres viven en España.
La decisión de no vivir en Europa fue del joven, que prefirió continuar sus estudios en la Facultad de Matemática, Astronomía y Física (FAMAF) de Córdoba.
¿Y cómo es la vida diaria de este "niño genio"? "Es normal", asegura Kouichi, quien afirma tener bastante tiempo libre, a pesar de estar cursando tres carreras.
Por las tardes o los fines de semana se dedica a sus actividades recreativas favoritas: "Jugar al tenis, mirar la tele, ir al cine o juntarme con amigos".
La mayoría de sus amistades las hizo en la escuela primaria, pero también es amigo de algunos de los estudiantes con los que comparte los cuatro cursos de idioma que toma: inglés, francés, italiano y alemán.

¿Salteando etapas?

"Kouichi es un chico feliz", asegura Alejandra, quien cuenta que por ahora el joven no ha necesitado asistencia psicológica para hacer frente a su ajetreada vida.
"Siempre tengo dudas, pero las presiones que ha tenido desde chico las ha superado sin problemas", afirma.

Tiene una capacidad camaleónica para adaptarse a cualquier medio en el que esté

Alejandra Pérez, tía de Kouichi

Para ella, su sobrino tiene la madurez emocional suficiente para lidiar con la vida que ha elegido.
"Tiene una capacidad camaleónica para adaptarse a cualquier medio en el que esté", señala.
Por su parte, Kouichi niega que su ambición intelectual esté haciendo que se pierda de momentos y actividades típicas de su edad.
"¡No estoy salteando ni quemando ninguna etapa, al contrario!", asegura, un poco indignado ante la sugerencia.
"Él sabe que aún es un niño", agrega su tía.

Budista

Para Alejandra, la capacidad de Kouichi de asimilar fácilmente los nuevos retos que se impone tiene mucho que ver con sus creencias.

Kouichi considera que no está salteando ninguna etapa de su vida.

El joven, al igual que sus padres, es budista, una religión que "habla mucho sobre la evolución del individuo", dice su tía.
"Él no toma las cosas con la misma filosofía que otros", agrega, asegurando que sus creencias y su personalidad le permiten mantenerse centrado, incluso ante la ausencia de sus padres, con los que habla varias veces al día.
Donde Kouichi no tiene apuro es con el tema de las mujeres y las salidas, una cuestión que interesa a más de un adolescente de su edad.
"Ya nos ha anunciado que por ahora no va a salir con chicas ni ir a fiestas", cuenta su tía.
Entonces, ¿está contento con su vida, este "niño genio"?
"Indiscutiblemente", responde Kouichi, dando muestra, una vez más, de por qué es un chico fuera de serie.


Fuente: http://www.bbc.co.uk

"La persona que no esté conectada en 2020 será un ermitaño"

Lourenço Coelho, vicepresidente de estrategia y marketing para Latinoamérica de Ericsson, proyectó que dentro de 9 años habrá 5 mil millones de dispositivos conectados a la red sólo en América Latina. Para ello, advirtió que es necesario que las operadoras y los gobiernos se adapten rápidamente a las nuevas tecnologías

"En 2020 imaginamos una vida muy distinta a la actual, con muchos cambios, en donde será prácticamente imposible que una persona no tenga una conexión de banda ancha. Quien no esté conectado, será un ermitaño", proyectó Coelho en una entrevista con Infobae.com durante el Mobile World Congress que se realiza en Barcelona.
El especialista indicó que aún son inimaginables todas las posibilidades que se abrirán con el avance de las comunicaciones y la conectividad móvil, ya que todos los dispositivos estarán interconectados entre sí.
"En 2020 mi automóvil estará conectado directamente a un navegador satelital, mis hijos irán en el asiento trasero jugando vía red con su PlayStation y mi esposa estará mirando su programa favorito de televisión abierta. Es inimaginable todo lo que sucederá en el futuro con el avance de las comunicaciones", proyectó.
Para ello, el directivo de una de las firmas líderes en el mercado de redes indicó que las operadoras y, especialmente los gobiernos, deben adaptarse rápidamente a los cambios para no "perder el tren" con respecto a potencias desarrolladas que ya están trabajando para el futuro.
Puntualmente, Coelho indicó que los gobiernos de la región deben comenzar a liberar mayor espacio radioeléctrico para que las operadoras puedan continuar expandiendo sus redes por regiones aún inexploradas.
"Lo ideal sería que ese espacio radioeléctrico esté armonizado y cumpla con estándares internacionales. Cuanto más espectro haya, más bajo van a terminar siendo los precios que pagan los usuarios por su servicio", explicó.
El espacio radioeléctrico es el conjunto de frecuencias susceptibles de ser utilizadas para las telecomunicaciones. Son utilizadas por las compañías para brindar distintos servicios, entre ellos el de conectividad móvil. En la Argentina, la administración de este bien que es “finito” está en manos de la Secretaría de Comunicaciones, de acuerdo al anexo IV del decreto 764/2000 de liberalización de las comunicaciones.
Si bien el espacio es limitado y genera la preocupación de distintos operativos que temen que “se acaben las frecuencias” disponibles para telecomunicaciones, en Ericsson confían que las nuevas tecnologías podrán realizar un uso más eficiente de las frecuencias disponibles actualmente. “Una muestra de ello son las LTE”, advirtió el directivo en alusión a las nuevas redes 4 G.
Justamente, uno de los productos que esta firma presentó durante el MWC fue su Smart Services Router (SSR), núcleo para desplegar este tipo de redes de última generación, que aún no han llegado a la Argentina.
Por lo pronto, Telefónica (operadora líder de la región junto a América Móvil) ya comenzó a realizar estudios en la Argentina para extender su red por todo el país. Y Telecom comenzó a realizar pruebas 4G en Buenos Aires con el objetivo de dotar de calidad sus servicios de Personal. "Llegamos a una velocidad muy buena cuando hicimos las primeras pruebas juntos", recordó Coelho, abriendo un escenario de enormes expectativas para el futuro.
Un mercado de 40 millones de usuarios
Estimaciones privadas indican que actualmente hay alrededor de 40 millones de usuarios con conexión de banda ancha en América Latina y el nivel de penetración de la conectividad móvil a través de teléfonos inteligentes llega al 17 por ciento.
El desarrollo de este tipo de conexiones estuvo impulsado fuertemente por "la tendencia que tienen los sudamericanos" a interconectarse entre sí. "Tienen una vida social muy intensa", rescata Coelho. Muestra de ello es que redes sociales como twitter o facebook tienen una penetración incluso mayor a la que existe en los Estados Unidos y en otros países desarrollados.
Para el futuro cercano proyectan un fuerte ingreso de los servicios de cobro por celular. De hecho, este ha sido uno de los pilares del MWC de Barcelona. El propio CEO de Google, se ha referido al tema en su exposición, y diversas empresas han hecho demostraciones de cómo funcionan estos sistemas. “El billete entró en desuso en el mundo y en pocos años ya nadie usará billetera”, aventuró Coelho.
En 2020, año en el que “todo estará conectado”, se espera que haya 5 mil millones de dispositivos online, cifra que incluirá no sólo a dispositivos móviles sino a todo tipo de equipos; el límite es la imaginación. Por caso, una heladera podrá realizar un pedido en forma automática cuando detecte que ya no quedan cervezas en la heladera o un automóvil podrá “manejarse solo”. Habrá que esperar 9 años para vivirlo.

Fuente:  www.infobae.com

5 maneras geek de celebrar San Valentín

(cc) Amadeus Varadi Hellequin

Sea una reacción química o no, lo cierto es que la sensación de mariposas en el estómago existe y aunque a veces nos hace sentirnos un poco tontos, también nos pone felices. Y celebrar que estamos felices haciendo “locuras de amor” nunca está de más. Lo cierto es que los geeks también se enamoran, y cuando quieren demostrarlo son realmente creativos.
En este San Valentín, recopilamos aquí algunas de las propuestas más románticas y nerds que nos hemos encontrado, que quizás te sirvan de inspiración en el futuro. Algunas son de matrimonio, otras sólo son dulces sorpresas.
¿Qué ideas románticas has preparado tú para este San Valentín?

1.- Duelo de espadas láser

“Nos conseguí batas de Star Wars que combinan. Elige tu lado y tu arma y te veo arriba!”, escribió una chica enamorada a su novio como sorpresa de San Valentín.

2.- Proponer matrimonio hackeando un juego

 

Aquí hay varios ejemplos, como el caso de TheRealPfhreak que hackeó Chrono Trigger, Bernie Peng, que hackeó Bejeweled y Bradsmith182 que propuso matrimonio con Super Mario Bros.

3.- Guerra de NERF

“¡Bienvenido a casa del trabajo! Dos cosas: 1) Esta arma con municiones es tuya 2) Yo también tengo una y desde ahora estás bajo ataque” – una interesante forma de comenzar la tarde…

4. – Amor en Halo

Un jugador de Halo 3 usó el editor de mapas para invitar a su novia a un juego especial: el terreno decía “¿Te casarías conmigo?” El jugador (de rojo) incluso se arrodilló, aunque no pudo quitarse el arma del hombro y mostrar un anillo.

5.- Decir “te amo” con una ecuación

Si a tu pareja le gustan las matemáticas, ponlo a resolver este problema para que se lleve una sorpresa.


Fuente:  www.fayerwayer.com

Tus ojos te engañan

Lo peor sobre esta ilusión óptica que aparece en el vídeo es que los investigadores aún no se han puesto de acuerdo sobre la explicación.
Mucho estudiar nuestros sesos y todavía no saben cómo es posible que aun sabiendo en qué consiste el “truco” (realmente no hay ningún truco) nuestro cerebro siga diciéndonos “la de arriba es más pequeña, la de arriba es más pequeña, la de arriba es más pequeña…”. ¡¿Pero no te das cuenta de que son las dos iguales!? Pues nada, no hay manera. Y aún hay más.
Puedes hacer la prueba en casa, no tienes más que recortar un par de trozos de papel o cartulina.
Y lo hagas como lo hagas seguirás creyendo que la pieza de la parte de arriba es más corta que la de abajo. Este vídeo que sólo puede tener como objetivo volvernos locos y llevarnos en masa a las puertas de su consulta, es obra del psicólogo Joseph Jastrow, al que le gusta mucho experimentar sobre la percepción visual y su interpretación en nuestra mente. De hecho ese es el tema de su libro de próxima aparición, “Paranormalidad“, en el que bajo el subtítulo “porqué vemos lo que no está ahí” tratará de hacernos comprender las razones por las que nuestro cerebro se empeña en ver cosas que realmente nuestros ojos no están viendo… pero le encanta hacerlo.
En el caso de las ilusiones visuales basadas en contrastes asíncronos de campo único (toma descripción) hay extensos estudios que aunque no nos interesen desde un punto de vista académico o científico sí que son interesantes como curiosidades. En este extenso artículo podéis encontrar unos cuantos ejemplo y aproximaciones a las razones por las que caemos en esas trampas. Tened todo esto en cuenta y que no os engañen vuestros ojos este finde cuando estéis por ahí de marcha, que luego la noche os confunde y pasa lo que pasa y te llevas el susto por la mañana cuando te despiertas.

Fuente: www.gizmodo.es

Los semáforos del futuro

Más visibles, más adaptables, incluso decorativos. Y eminentemente futuristas.
Este prototipo de semáforo LED que José María García no dudaría en llamar “abrazafarolas” parece remitirnos de inmediato a películas como “Blade Runner”. Bueno, quizá tambien a “Demolition man”, pero nadie dijo que el futuro sería perfecto. Lo cierto es que con este tipo de semáforos flexibles, adhesivos y solares cualquier farola, poste o árbol podría convertirse en semáforo, con lo que seguro que nuestras ciudades saldrían ganado. Y aún hay más.
Respetuosos con el medio ambiente y con una profunda capacidad de integración con el paisaje.

Así son estos semáforos que quizá algún día lleguemos a ver hechos realidad. Usan tecnología LED, se presentan en láminas flexibles capaces de amoldarse a cualquier forma y con un sistema de sujección mediante adhesivo para que no quede un lugar donde poder fijarlos.

Alimentados por energía eléctrica contribuirían además a que la regulación del tráfico rodado se ahorrase sus buenos euros y además por su propia presentación serían un objeto menos susceptible de recibir el delicado trato de los amantes del vandalismo. Es fruto de la inspiración de tres diseñadores coreanos, Gisung Han, Hwanju Jeon y Jaemin Lee y ya podría fijarse en ellos algún Alcalde.

Fuente: www.gizmodo.es/